四川民族學(xué)院學(xué)報(bào)第24卷第4期2015年8月JOURNAL OF SICHUANVol 24 No 4 Aug 2015UNIVERSITY FOR NATIONALITIES★藝術(shù)研究★中國(guó)“自畫像”的演變劉爽【摘要】自畫像是一種獨(dú)特的繪畫類型。本文主要圍繞中國(guó)畫家的自畫像相關(guān)問題展開論述。文章第一部分意在通過對(duì)史料和相關(guān)記載的查閱,確認(rèn)中國(guó)畫家畫自畫像的事實(shí)。第二部分依據(jù)現(xiàn)存的中國(guó)畫家的自畫像作品,對(duì)自畫像的發(fā)展歷史作進(jìn)一步的考察,并對(duì)中國(guó)古代的自畫像創(chuàng)作技法及其作品的類型演變做一個(gè)簡(jiǎn)單的梳理。第三部分分祈傳統(tǒng)中國(guó)畫家自畫像的發(fā)展?fàn)顩r,梳理自畫像的創(chuàng)作理念【關(guān)鍵詞】中國(guó);自畫像;創(chuàng)作理念【中圖分類號(hào)】J204【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A【文章編號(hào)】1674-8824(2015)04-007644The Development of the Self portraits by Chinese PaintersLiu shuangAbstract Self-portrait is a unique type of painting. This paper mainly talks about the related issues ofthe self-portraits by Chinese painters. The first part is to confirm the fact of self-portraits by Chinesepainters by the historical data and other materials. The second part makes a further survey of the selfportrait development history, and then clarifies the ancient art -creating technique and the type evolutionby the existing self -portrait works. And the third part analyzes the development of the traditional the selfportraits by Chinese painters and clarifies the creative ideasI Key words] Chinese; self -portrait; creative ideas自畫像的記載與起源回顧西方美術(shù)史的發(fā)展歷程,發(fā)現(xiàn)許多美術(shù)大師都為后世留下了記錄自己形象的自畫像、自雕像。中國(guó)古代的畫家卻鮮有自畫像傳世,以至于提到自畫像,我們都會(huì)不由自主聯(lián)系到西方畫家如達(dá)·芬奇、丟勒、倫勃朗等。這就讓我們產(chǎn)生一種錯(cuò)覺——自畫像是西方畫家的首創(chuàng)。西畫歷來以人物為核心,而中國(guó)畫自宋代以來就以山水畫為核心,再加之山水、人物、花鳥、走獸的分科,使得人物畫在中國(guó)古代的繪畫中并不是畫家必備的能力,山水大家請(qǐng)人補(bǔ)景畫人物的事也不稀奇,作為人物繪畫的分支的“自畫像”自然難以吸引足夠的目光。中國(guó)古代關(guān)于自畫像的受重視程度雖然不夠,但中國(guó)煤化工一直就沒有中斷過,并且形成了一個(gè)不同于西方的自畫像發(fā)展之路。中國(guó)CNMH始見于《后漢書》,根據(jù)記載,漢獻(xiàn)帝時(shí)做過常卿的趙歧,通經(jīng)學(xué),多才藝,是畫“自寫真”可考的第一人。其后作者簡(jiǎn)介:劉爽,四川民族學(xué)院美術(shù)系講師。(四川康定,郵編:626001)第24卷第4期劉爽:中國(guó)“自畫像”的演變有記載的是東晉時(shí)大書法家王羲之作過《臨鏡自寫真圖》。南北朝時(shí)期的陸探微、顧愷之也有自畫像的記載。南北朝時(shí),西域僧人智積,曾到吳縣研石山寺院,在佛殿上畫了自己的像于壁上后有西域僧人來寺,看見智積的畫像說:“這是智積菩薩”。菩薩之畫研石山寺,(梁天監(jiān)中,智積菩薩自畫梵相于吳縣)。之后《云笈七讖》所載唐大中年間,道士吳某引鏡濡毫,自寫其貌。2北宋僧人畫家元靄,西蜀人,以擅長(zhǎng)寫真聞名于世。有一次,太宗問他:“可能自寫形貌乎?”,說:“能”,遂寫沙門側(cè)面小影,果然逼真生動(dòng)。詩(shī)人柳開見后,作詩(shī)贊道:“他人寫真能寫他人,靄公自寫,如他人也。”宋代還有一些能“自寫真”的畫家。如三朵花,當(dāng)事人不知其姓名,因他常戴三朵花,故而名之,又稱他“房州異人”。對(duì)他所畫的自畫像,蘇東坡曾有詩(shī)相贈(zèng),詩(shī)曰:“圖畫要識(shí)先生面,試冋房陵好事家”。白玉蟾,原名葛長(zhǎng)庚,史籍上說他“自寫其容,數(shù)筆而就”。度宗的皇后全氏,善寫真,“人燕時(shí)嘗手寫已像,廣額鳳眼,雙眉入鬢,衣服道,女畫家能自寫真者,畫史上可謂鳳毛麟角?！眱H從有關(guān)自畫像的記載來看,趙岐的卒年為公元201年,最早的畫自畫像的中國(guó)畫家生年早于西方1267年的喬托。哪怕是南北朝時(shí)期(公元420-589年)的陸探微、張僧繇和智積等人的自畫像產(chǎn)生的年代也是大大早于西方的自畫像。對(duì)于中國(guó)的自畫像的確切記載是早于西方的只可惜遺存作品少,參與創(chuàng)作的畫家也不多,再加上中國(guó)歷代宮廷都注重繪畫的社會(huì)功能,多用于表彰功臣。自畫像作品顯然又缺少以上功能,僅限于畫家的個(gè)人愛好,也是難以形成風(fēng)潮的原因。二、傳統(tǒng)自畫像的類型與技法發(fā)展中國(guó)畫家現(xiàn)存最早的自畫像是北宋宋徽宗趙佶的《聽琴圖》,有趙佶的親筆題字“聽琴圖”和“天下一人”花押是徽宗的親筆題字當(dāng)無疑,同時(shí)還有蔡京的題詩(shī)一首?？芍^是中國(guó)存世最早的有署名的自畫像。由于宋徽宗擁有畫家和帝王的雙重身份,此作被懷疑是代筆作品;只因有了蔡京的題詩(shī)為證,當(dāng)是親筆作品,而非代筆《聽琴圖》著力描繪的是君臣三人在松樹下聽琴的場(chǎng)面。分別為彈琴者徽宗自已,右側(cè)松蔭下,一人焚香撫琴,左右分別端坐著紅袍者蔡京、青袍聽眾童貫和一名童子。人物的舉止形貌傳神,背景描繪也極有情趣。由于作者高超的才藝,似乎可以從人物情態(tài)、松風(fēng)竹韻和裊裊輕煙中,聽到悠揚(yáng)的琴聲?！堵犌賵D》中是以表達(dá)事件為主的一幅畫,也成為中國(guó)古代自畫像的第種類型—以描繪具體事件為主的群像?！堵犌賵D》所開創(chuàng)的類型為任伯年《三友圖》所繼承,任伯年三友圖作于1884年,當(dāng)時(shí)畫家45歲,是創(chuàng)作的高峰期,技法熟練,用筆精到。分別在畫上描繪了左側(cè)的自己,中間的曾鳳寄,右側(cè)的朱錦堂。彰顯了對(duì)于形的把握和筆的運(yùn)用結(jié)合的恰如其分現(xiàn)存第二件自畫像作品是元代趙孟頫《自寫小像圖頁(yè)》。趙孟頫本人由于其顯赫的皇室出身,讓其背負(fù)了更多的道德包袱,投降元朝之后,又要受到元朝貴族的傾軋,同時(shí)又要提防元代皇帝的猜疑,只得將自己的才華全都用于書畫的創(chuàng)作之中以求寬慰。《自寫小像圖頁(yè)》上的題款為“大德乙亥,子昂自寫小像”。在此畫中,趙孟頫把自己描繪為一個(gè)在竹林中漫步的雅士。頭戴烏巾,身著白袍,策杖而行。悠然的漫步在溪流涓涓的竹林之濱,身邊就是蘭亭序中所描繪的茂林修竹,溪流I中國(guó)煤化工《蘭亭序》說的溪流。全圖是以畫家自己置身于林中來烘托畫家的心CNMH(的第二種的創(chuàng)作類型以營(yíng)造氣氛為主的自畫像。明代陳洪綬的《喬松仙壽圖》是他36歲時(shí)所創(chuàng)作的作品,他期待考中科舉,但并未如愿,以至于他的內(nèi)心充滿了矛盾的情緒。在畫面上采用了松樹和溪流來烘托氣氛,與《自寫小像圖四川民族學(xué)院學(xué)報(bào)(雙月刊·1986年創(chuàng)刊)2015年8月頁(yè)》所表達(dá)的情感大為不同,但用環(huán)境烘托氣氛,傳遞心情的做法卻是一脈相承的。清代石濤的《種松園小照》、項(xiàng)圣謨的《依朱圖》等也都是在這一類型上的延續(xù)和發(fā)展。明朝《沈周畫像》是沈周的自畫像,衣紋平直厚重,為一般肖像宗法,面貌用筆輕重有致雙目栩栩有神,兩頤的老人斑,賦色烘扦得宜,誠(chéng)為肖像畫中的杰作?？顬檎赂脑灶},時(shí)在1506年,沈周時(shí)年八十歲。題句為:人謂眼差小,又說頤大窄,我自不能知,亦不知其失面目何足較,但恐有失德,茍且八十年,今與死隔壁。中國(guó)的畫家當(dāng)中,沈周第一個(gè)直接用畫筆審視自己,他的一生都是中規(guī)中矩,八十歲的自畫像體現(xiàn)了自我的反省和對(duì)自我的解嘲。畫法上他力求真實(shí),連老人斑都不放過,細(xì)膩地用咖啡色的赭石慢慢地點(diǎn)岀臉上的老人斑與皺紋。在西方繪畫中的自己直接面對(duì)鏡子審視自己的畫法,第一次在中國(guó)畫家的筆下開始出現(xiàn)。沈周的自畫像就成為中國(guó)自畫像的最后一種類型——肖像式的自畫像。從對(duì)趙佶的《聽琴圖》到趙孟頫《自寫小像圖頁(yè)》、明朝《沈周畫像》的考察,發(fā)現(xiàn)中國(guó)畫家一開始并沒有把自己作為一個(gè)獨(dú)立的表現(xiàn)對(duì)象來描繪,而是從群體演化為個(gè)體和環(huán)境,再?gòu)沫h(huán)境中獨(dú)立的過程。畫家自己的形象是逐漸變大,漸次成為重要主題。后世的自畫像都是在這三種類型中變化和發(fā)揮。尤其是趙盂頫《自寫小像圖頁(yè)》開創(chuàng)的通過環(huán)境來烘托氣氛表達(dá)主觀感受的做法在后世達(dá)到了極大的發(fā)展。中國(guó)古代的自畫像的技法與人物畫技法緊密相聯(lián),像趙佶的《聽琴圖》到趙孟頫《自寫小像圖頁(yè)》的技法還與李公麟的白描傳統(tǒng)相聯(lián)系。但是在后世也是及時(shí)的汲取了繪畫的最新成果來豐富自畫像這一古老的題材的。三、傳統(tǒng)自畫像創(chuàng)作理念的演變第一次給自畫像帶來巨大影響的是元代的王繹,他是肖像畫家,有《寫像秘訣》傳世。寫像秘訣系統(tǒng)的整理了肖像繪畫的要點(diǎn),并對(duì)怎樣作到傳神提出了具體、明確的要求。我們也可以通過《沈周畫像》和趙孟頫《自寫小像圖頁(yè)》的人物面部處理可以看出來。趙孟頫《自寫小像圖頁(yè)》中,人物還大都依賴服飾、發(fā)型等易于辨別的特征來描繪,而沈周作品中已經(jīng)注意到眼睛、額頭等更為個(gè)性的特征。也將臉上的皺紋和老年斑精細(xì)描繪,是前世畫家所沒有的。王繹的影響就是對(duì)寫真精神的把握上。第二次則是來自曾鯨(1568-1650)的“波臣法”肖像畫。曾鯨在世時(shí)結(jié)識(shí)了當(dāng)時(shí)一批社會(huì)名流,利瑪竇1583年9月與羅明堅(jiān)進(jìn)入中國(guó)。他接觸到利瑪竇帶來的西方繪畫作品也是完全有可能的。曾鯨是在繼承粉彩渲染傳統(tǒng)技法的同時(shí),汲取西洋畫的某些手法,形成注重墨骨,層層烘染,立體感強(qiáng)的獨(dú)特畫法。從學(xué)者甚眾,遂形成波臣派揚(yáng)州畫派的羅聘創(chuàng)作的《羅聘自畫像》就是面部采用了波臣派的筆法,衣服等物采用了勾線的方法。波臣派描繪面部也成為后世自畫像慣用的手法。任熊《自畫像》。任熊把畫中的自己化成了光頭,表情是瞪著眼,雙脣緊咬的樣子;身上穿寬大的上衣和褲子,袒露右肩及胸部足登布鞋,兩手緊握,兩腳分開。不像文人雅士,到像身赴法場(chǎng)的慷慨義士。任熊的畫法是借鑒了波臣派的分層烘染的方法畫面部,所以顯得很有立體感,而衣紋的處理就顯得很有寫實(shí)能力,屬傳統(tǒng)的寫真畫法,同時(shí)又加如來個(gè)性的用筆,所以在衣紋的張揚(yáng)與面部的嚴(yán)禁之間就形成了生動(dòng)活潑的畫面。任熊的畫法就是很客觀的作家畫。沒有文人畫率意的習(xí)氣,具備扎實(shí)的寫實(shí)能力中國(guó)煤化工第三次來自文人傳統(tǒng)的寫意精神。清朝“揚(yáng)州CNMH像最多,現(xiàn)傳世作品就有9幅。金農(nóng)作畫的原因大都是為了贈(zèng)送親友,其六十七歲自畫像是贈(zèng)與老友鄭板橋,給項(xiàng)均的《七十二歲自畫像》和給弟子羅聘的《七十三歲自畫像》。清代金農(nóng)《七十三歲自畫像》,采用了傳統(tǒng)畫法中的減筆描的畫法。在這幅畫的題款中金農(nóng)寫道:“余因水墨白描法,自為三朝老第24卷第4期劉爽:中國(guó)“自畫像”的演變臣七十三歲像,衣文面貌作一筆畫,陸探徽,吾其師之。畫中是老者身著布衣的側(cè)面像,持杖而立,姿態(tài)篤定安詳,神情超然若思。其頭部畫法較為夸張,細(xì)細(xì)的發(fā)辮繞在腦后。有文人畫的特征,濃密的長(zhǎng)髯,矍爍的雙目,真實(shí)傳神地描繪出金農(nóng)本人奇倔傲世的性格。金農(nóng)的文人畫的作風(fēng),是依托于傳統(tǒng)的十八描為基礎(chǔ),同時(shí)將特征夸張強(qiáng)化,所以畫面顯得詼諧幽默,是文人畫中的自畫像。同時(shí)極其講究筆調(diào)的韻味,用筆熟中有生。金農(nóng)的自畫像的畫法對(duì)后世的齊白石、陳師曾等人自清朝開始,中國(guó)畫的自畫像就成為兩個(gè)模式,一種是金農(nóng)創(chuàng)造的文人畫程式的白描畫法另一種為以波臣派寫真畫面部,白描畫法勾勒畫衣紋的寫真作派。金農(nóng)的畫法重筆墨趣味,面部不做立體的渲染,其創(chuàng)作者多為文人畫家自畫像,作為一個(gè)具有悠久傳統(tǒng)的繪畫種類,是能夠很好的表達(dá)我們的情感和藝術(shù)觀的。而同時(shí)也是兼具了練習(xí)和創(chuàng)作的雙重功能。盡管在中國(guó)繪畫學(xué)習(xí)西畫之后,原有的國(guó)畫自畫像不被重視,但是并不是說明自畫像的消亡。相反只會(huì)更加促進(jìn)自畫像在技術(shù)、觀念和表達(dá)方式上的創(chuàng)新。自畫像這一畫種并不是泊來的新觀念,而是一直就根植于中國(guó)的創(chuàng)作之中,他是中國(guó)畫家基于中國(guó)的哲學(xué)和理解為表達(dá)畫家的思想、情感、理念和認(rèn)識(shí)自我的一種方式。參考文獻(xiàn)[1l]鄭午昌.中國(guó)畫學(xué)全史[M].北京:人民出版社,2008年[2][宋]張君房輯.云笈七讖[M].濟(jì)南:齊魯出版社,1988年[3]陳瑩.略論中國(guó)古代“自寫真”像[J].藝術(shù)探索,2006年第3期,p責(zé)任編輯:陳光軍中國(guó)煤化工CNMHG